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Andrés Mera nace en Montevideo, Uruguay, el 27 de enero de 1981.
Motivado por la inquietud de conocer y dominar el arte de la construcción de la guitarra, en 2002 comienza los estudios en la Escuela de Artes y Artesanías “Dr. Pedro Figari” en el curso de Violería a cargo del maestro Juan Carlos Alves. Completa los estudios y se asocia con Eduardo Campanella para desempeñar el arte de la Violería con estilo propio.
En 2003 construyen juntos la primera guitarra donde surge el modelo “Calderón”: Una guitarra pensada para aquellos que comienzan sus estudios.
A mediados de 2004 Mera viaja a Barcelona, España y lleva una guitarra con el fin de evaluar el nivel de construcción en el mercado español. Esta experiencia resulta exitosa ya que la guitarra es comprada por una casa especializada en instrumentos de luthiers. Esto motiva el nacimiento de la firma “C&M Luthiers” en octubre de 2004.
El taller empieza a hacerse conocido realizando construcciones y restauraciones para músicos de renombre como Jorge Nasser, Eduardo Larbanois, Erika Büsch, Sergio Fernández, Ana Inés Zeballos, Nicolás Arnicho, Guzmán Mendaro, Juani Rivero, Marcos Martinez, Federico Baccino, entre otros.
Durante varios años se dedican principalmente a la construcción de guitarras clásicas, dando lugar también a otros instrumentos como guitarrones, guitarras flamencas, guitarras acústicas (de 6 y 12 cuerdas), bajos acústicos, guitarras lap steel y cajones flamenco.
Con el fin de ampliar los conocimientos en el área participan en ferias y seminarios de luthería en Argentina.
En 2011 Mera abre su propio taller, “Mera Luthier”, pero sin perder contacto con Campanella.
Siguiendo con un perfil de investigación realiza una guitarra de 7 cuerdas para Diego Janssen y otra de cuerdas de acero, modelo Super Jumbo, para Juan Pablo Aguirre Zabala, ambas con el apoyo del Fondo Nacional de Música (FONAM).
En 2015 culmina la construcción de su instrumento número 53.
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La trayectoria de Andrés Mera se ha basado en el estudio de la guitarra clásica. No obstante ha participado en diferentes espectáculos y muestras ejecutando otros instrumentos o componiendo espacios sonoros.
En 1998 toma clases de guitarra en el “Castillito del Parque Rodó” durante dos años. Participa en espectáculos anuales efectuados allí y en la Casa de la Cultura ubicada en el Prado.
En 2002 comienza clases particulares de guitarra clásica con la profesora Ana Inés Zeballos. Este mismo año participa en la muestra de fin de año realizada en la Asociación Cristiana de Jóvenes.
Durante 2003 y 2004 mantiene sus estudios con mayor interés sobre el instrumento y continúa participando de muestras anuales realizadas en el Teatro del Club Bigua.
En Agosto de 2004 graba y edita su primer disco en forma independiente.
En 2005 es contratado por el grupo de teatro “Huu Hago Teatro” del Club Bigua donde musicaliza muestras teatrales a cargo del director Juan Pablo Moreno. Este mismo año es invitado a participar del programa “La Guitarra y sus Intérpretes”, emitido por TVEO con la conducción de Cesar Amaro y Alfredo Escande.
En 2007 participa en la muestra de 2º año de la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático (EMAD) musicalizando la obra “La Vida Es Sueño” de Calderón de la Barca, bajo la dirección de Enrique Permuy. Este mismo año participa en la muestra anual de Ana Inés Zeballos realizada en el Cabildo de Montevideo.
En 2008 trabaja junto al músico Rafael Hofstadter en la musicalización de la obra “Cuentos de Morosoli”, dirigida por Eduardo Cervieri.
En 2009 realiza la composición sonora de la obra “Otoño en Primavera”, bajo la dirección de Diego Minetti en la sala teatral de Arteatro.
En los años 2010 y 2011 trabaja en la grabación y edición de sonido en el área audiovisual, creando también la música original para varios cortometrajes de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación (Universidad de la República): “Réquiem” y “El desarraigo”, dirigidos por Rosina Carpentieri; “Tréboles de cuatro hojas”, dirigido por Rafael Dosseti. En este mismo período también compone músicas aplicables a la web.
En 2012 realiza la musicalización de la obra “Yerma” dirigida por Rosina Carpentieri en la sala teatral del Museo Torres García.
En 2012 y 2013 participa como músico en vivo de la obra de improvisación “El Ultimo Harold” dirigida por Juan Pablo Moreno, en el Centro Cultural Bosh. Obra que participa en el Festival Internacional de Impro en Córdoba, Argentina.
En 2014 recibe el apoyo econcómico del FONAM para retomar sus estudios de guitarra clásica con Ana Inés Zeballos durante el 2015.
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